(SeaPRwire) – Pada Jumaat, akan melancarkan , album yang dinanti-nantikan yang menandakan permulaan bahagian kedua daripada projek tiga bahagian, mengikuti . Apabila album negara telah diumumkan semasa persembahan Beyoncé dalam iklan Super Bowl Verizon pada bulan Februari, disertai dengan dua lagu negara, ia mengisytiharkan era baru untuk artis. Dan ia meletakkan beliau, dengan berani, dalam genre yang kurang menyambut beliau. (Lihat, untuk permulaan, kepada lagu negara yang dimasukkan dalam album 2016 beliau, Lemonade, dan kemudian pada tahun itu.) Dengan Cowboy Carter, Beyoncé menguatkan kebenaran yang telah mewujudkan kerjayanya: beliau melawan takrifan mudah.
Sepanjang kerjaya tiga dekadnya, bintang muzikal hebat ini telah mencabar konvensyen industri dan anggapan permukaan tentang seninya dengan melakukan perkara atas syaratnya sendiri—dan dengan melakukannya, beliau telah mengubah cara kita memikirkan muzik dan artis yang membuatnya. Ciri-ciri dunia muzik seperti yang kita kenali sekarang, seperti atau kaedah pelancaran seperti pelancaran kejutan, pelancaran Jumaat, atau penurunan sepenuhnya digital, diperkenalkan oleh Beyoncé. Jika beliau tidak menciptanya, pengaruhnya membantu menjadikannya piawaian industri.
Mungkin tiada artis generasi beliau yang lebih mewakili perubahan industri muzik seperti Beyoncé, yang gerak kerja beliau telah membantu menulis semula buku panduan untuk artis. Walaupun kebanyakan perubahan yang telah membentuk dasawarsa terakhir dalam muzik adalah tidak terelakkan, daripada penurunan pengaruh radio berseiring kenaikan penstriman hingga kepentingan media sosial, Beyoncé kekal relevan kerana kesediaannya untuk berkembang bersama-sama mereka. Penggunaan beliau terhadap idea dan amalan baru telah menjadikan beliau sebagai pemimpin dalam industri dan trendsetter yang sebenar.
Untuk Rawiya Kameir, pengkritik muzik dan profesor jurnalistik di Syracuse University yang mengajar kelas tentang politik Beyoncé, impak superstar itu berasal dari kecemerlangan kraftnya dan komitmennya terhadap visi kreatifnya. Kepada Kameir, inovasi Beyoncé adalah lanjutan kerja yang dilakukannya di belakang tabir untuk menghasilkan seninya, dari penerbitan hingga penyelidikan.
“Bukan sahaja beliau melakukan perkara dengan caranya sendiri, beliau melakukan perkara dengan sangat baik. Sejauh mana beliau mampu menarik perkara ini bergantung bukan sahaja kepada idea, tetapi kerana pelaksanaan masih berkualiti teratas: daripadanya, perhatian beliau kepada perincian, kedalaman penyelidikan—semua itu benar-benar penting kerana anda tidak dapat menarik impak perubahan tanpa mempunyai seni untuk menyokongnya.”
Beyoncé mengubah pelancaran album
Seperti yang dinyanyikan pada lagu 2014 “Feeling Myself,” tiada penafian bahawa Beyoncé “mengubah permainan dengan penurunan digital itu.” Contoh terbesar kesan Beyoncé terhadap perniagaan dikemas kini oleh Beyoncé 2013, album visual penting yang Kameir panggil “titik perubahan.” Album itu merupakan penyimpangan yang ketara dari norma industri, dari pelancaran kejutannya tanpa promosi terlebih dahulu hingga penurunannya awal Jumaat pagi, yang melanggar konvensyen tarikh pelancaran album Selasa biasa. (Album selama dekad telah biasanya terutamanya kerana carta Billboard diterbitkan pada hari Rabu, dan kerana ini membolehkan pengedar mendapatkan stok kepada pengedar, yang mempunyai seminggu untuk mempersiapkannya untuk jualan sebelum akhir minggu).
Kecurian album fizikal mendorong keputusan Beyoncé untuk pada mulanya melakukan penurunan digital sahaja album itu, tetapi langkah itu juga meramalkan kemusnahan radio dan salinan fizikal akan datang. Dengan penurunan sepenuhnya digital, Beyoncé tidak perlu mematuhi tarikh pelancaran Selasa untuk mengimbangi stoking salinan fizikal. Keputusannya untuk melancarkan album pada Jumaat bersimbolik pada beberapa peringkat; pertama, ia menunjukkan bahawa beliau cukup yakin dengan seninya untuk melancarkannya lebih lewat, walaupun hanya mempunyai empat hari, berbanding tujuh, untuk mengumpulkan jualan album minggu pertamanya. Kedua, mempunyai pelancaran Jumaat bermakna semua peminat, di mana jua mereka tinggal, dapat mengalami muzik pada masa yang sama (negara-negara lain melancarkannya pada hari yang berbeza dari Selasa, yang bermakna terdapat peluang lebih besar untuk mencuri dan kebocoran). Dan akhirnya, pelancaran Jumaat juga terasa sambutan—muzik baru pada Jumaat terasa seperti jemputan untuk peminat untuk benar-benar melepaskan diri, keluar dan menikmati album (dan diri mereka) dalam keseluruhannya.
Keputusannya lebih daripada membayar balik—Beyoncé memulakan di No. 1 pada carta Billboard 200, masih memegang Rekod Dunia Guinness untuk , dan telah RIAA . Artis lain, dari Drake hingga Taylor Swift, juga beralih ke pelancaran kejutan pada tahun-tahun berikutnya pelancaran album sendiri Beyoncé, . Dan mungkin yang paling penting, industri rakaman membuat untuk melancarkan album di seluruh dunia pada hari Jumaat, untuk mempunyai pengedaran yang lebih seragam dan untuk menindas percanggahan, keputusan yang pastinya dipacu oleh pelancaran Beyoncé.
“Saya tidak mahu melancarkan muzik saya cara saya telah melakukannya (sebelum ini). Saya bosan dengan itu,” kata Beyoncé dalam kenyataan berikutnya pelancaran album kejutan itu. “Saya rasa saya mampu berbual terus kepada peminat saya. Terlalu banyak yang berada di antara muzik, artis dan peminat. Saya rasa saya tidak mahu sesiapa memberi mesej bila rekod saya akan datang keluar. Saya hanya mahu ini datang keluar apabila ia siap dan (daripada) saya kepada peminat saya.”
Beyoncé memperkenalkan album visual
Keputusan untuk mencipta album visual yang perlu dibeli sepenuhnya adalah kunci kejayaan album itu. Walaupun terdapat pendahulu yang jelas kepada album visual, seperti filem 1984 Prince Purple Rain yang memasukkan semua lagu dari album dengan nama yang sama, dan malah album 2006 Beyoncé B’Day yang termasuk visual untuk mengiringi setiap lagu, keputusannya untuk melancarkan album tanpa single dan tiada pilihan untuk membeli lagu secara individu menjadikan album lebih seperti ciri cerita dan memaksa peminat untuk mendengarnya sepenuhnya.
“Ini bukan kali pertama beliau telah melancarkan video untuk setiap lagu pada sebuah album, tetapi begitu banyak perkara berlaku pada tahun itu secara budaya kedua-dua dari segi teknologi dan secara politik,” kata Kameir. “Apa yang menjadikannya terasa sebagai titik peralihan khusus adalah bahawa segala-galanya berbeza—pelancaran kejutan, fakta bahawa anda hanya boleh membelinya, anda tidak dapat menstriam lagu individu, video muzik untuk setiap lagu membuat naratif terbina. Dan sejak itu, hampir segala-galanya yang beliau lakukan sekali lagi terasa seperti lanjutan momen khusus itu.”
Dalam tahun-tahun selepas pelancaran album sendirinya, Beyoncé melancarkan dua album visual lain, 2016 Lemonade dan 2020 Black Is King, sementara artis lain, dari Janelle Monaé dan Jennifer Lopez hingga Frank Ocean dan Drake, telah melancarkan album visual konsep tinggi mereka sendiri.
Juga penting untuk kejayaan album adalah penggunaan Beyoncé terhadap media sosial untuk mempromosikan projek pada hari pelancarannya. Beliau menggunakan Instagram, ketika aplikasi agak baru, dan Facebook untuk berjalan iklan, mengelakkan temu bual media tradisional yang akan menyertai pelancaran album. Walaupun pengintegrasian media sosial dalam pemasaran muzik sudah berjalan pada 2013, keputusan Beyoncé untuk menggunakan platform sosial sebagai cara utama mempromosikan albumnya adalah contoh pandang ke hadapan tentang bagaimana promosi album akan kelihatan pada masa depan.
Kebijaksanaan kelangsungan
Kameir percaya pengaruh luar biasa Beyoncé terhadap industri muzik juga disebabkan oleh kelangsungan beliau. Pengalaman Beyoncé selama 30 tahun telah menjadikan beliau sangat peka tidak sahaja terhadap logistik industri, tetapi juga evolusinya. Keputusan inovatif Beyoncé adalah hasil seseorang yang telah mengamati dan mengkaji perubahan industri yang beliau tumbuh hampir di dalamnya sejak beliau masih gadis muda.
Artikel ini disediakan oleh pembekal kandungan pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberi sebarang waranti atau perwakilan berkaitan dengannya.
Sektor: Top Story, Berita Harian
SeaPRwire menyampaikan edaran siaran akhbar secara masa nyata untuk syarikat dan institusi, mencapai lebih daripada 6,500 kedai media, 86,000 penyunting dan wartawan, dan 3.5 juta desktop profesional di seluruh 90 negara. SeaPRwire menyokong pengedaran siaran akhbar dalam bahasa Inggeris, Korea, Jepun, Arab, Cina Ringkas, Cina Tradisional, Vietnam, Thai, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Perancis, Sepanyol, Portugis dan bahasa-bahasa lain.
“Beliau berada di sekitar zaman ketika promosi radio sangat penting, tetapi beliau juga cukup muda untuk melihat impak pelbagai media digital, jadi beliau mempunyai kelebihan untuk bertindak balas atau mendahului trend tanpa kehilangan kesedaran diri dan kawalan sendiri,” kata Kameir. “Kebanyakan inovasi yang telah diambil alihnya bukanlah eksperimen rawak—ia adalah sebahagian daripada warisan seorang artis yang benar-benar menempatkan kerja keras di belakang tabir.”