Ava DuVernay tentang Kepentingan dan Seni Drama Sejarah Asal

(SeaPRwire) –   Bagi pengarah filem Ava DuVernay, yang membuat , , dan , buku Isabel Wilkerson tahun 2020 yang berjudul (yang disarankan berulang kali kepadanya) penuh dengan benih. Ada saat-saat yang ditanam di seluruh buku itu membuatnya gatal untuk mengetahui lebih lanjut.

adalah karya seminal yang menghubungkan titik antara sistem kasta yang kuno dan terpaksa di India, perhambaan dan undang-undang Jim Crow di AS, dan Reich Ketiga Nazi Jerman. Dalam akaun yang sangat dikaji, Wilkerson mengemukakan bahawa ketiga-tiga tempat itu dihubungkan oleh kasta, sesuatu yang lebih besar daripada rasisme yang menjelaskan mengapa manusia merasa perlu menindas orang lain, dan bagaimana mereka melakukannya.

DuVernay tertarik dengan saat-saat dalam buku yang berpusat pada orang tertentu – dan ketika dia mengetahui lebih lanjut tentang mereka, mereka berkembang menjadi cerita filemnya yang terbaru, Origin, yang ditayangkan di pawagam pada 19 Januari.

Dalam Caste, Wilkerson menyebut August Landmesser, satu-satunya lelaki dalam foto 1936 orang Jerman melakukan sambutan heil Hitler. DuVernay menyelami lebih dalam dan mengetahui kisah Landmesser: ahli Parti Nazi, dia dibuang selepas berkahwin dengan wanita Yahudi bernama Irma Eckler, dipenjarakan, dan kemudian dirancang ke perkhidmatan tentera hukuman, di mana dia terbunuh dalam tindakan. Eckler dipaksa ke kem tahanan dan kemudian dibunuh.

Landmesser dan Eckler menjadi watak yang sepenuhnya direalisasikan dalam , yang mengeluarkan kisah cinta mereka, dilarang oleh Undang-Undang Nuremberg yang diluluskan pada tahun 1935. Filem itu juga menyelitkan kisah Elizabeth dan Allison Davis, dua ahli antropologi hitam yang menulis buku yang memecahkan batu pada tahun 1941. Dalam Caste, Wilkerson menulis tentang kerja bawah tanah berbahaya mereka mengkaji perkauman di Natchez, Miss., dan DuVernay memperluas kisah itu. Pasangan itu, ternyata, sebelumnya sedang belajar di Berlin pada permulaan kenaikan Nazism.

Dalam menyesuaikan risalah Wilkerson menjadi kisah manusia yang sangat mendalam, berlimpah dengan orang sebenar penuh kehidupan di tiga benua, DuVernay mengubah pengarang itu sendiri menjadi watak, dimainkan dalam Origin oleh Aunjanue Ellis-Taylor, yang bergelut dengan gelombang kesedihan ketika bekerja pada bukunya.

Berbicara dengan TIME dari kereta di Manhattan yang berlumut salji pada Januari, DuVernay membincangkan bagaimana mengubah Caste menjadi filem membolehkannya menyentuh mod baru penceritaan cerita. Perbincangan itu disunting untuk kependekan dan kejelasan.

TIME: Apa yang berlalu di fikiran anda apabila anda selesai membaca Caste?

Selepas saya membaca buku itu, saya terbakar oleh semua idea baru ini. Saya tidak memahami semuanya. Saya mahu bergelut dengannya lebih lanjut, jadi saya membacanya sekali lagi, dan kemudian saya membacanya untuk kali ketiga. Dan setiap kali, sambungan saya terhadap sebahagian daripadanya – perkara yang saya setujui, perkara yang saya tidak setujui, perkara yang saya mahu mengetahui lebih lanjut – semuanya berputar-putar di kepala saya dengan cara yang sangat menggalakkan bagi saya. Untuk belajar, untuk diuji, hanya untuk menyelami sesuatu yang baru.

Adakah watak yang melonjak keluar dari buku untuk anda? Dan apa yang anda tambah sendiri?

Buku itu adalah tesis antropologi yang memberi tumpuan kepada penyediaan dan perkongsian fenomena sosial yang sangat terpaksa dan berakar umbi selama beberapa generasi. Ia mempunyai fakta, ia mempunyai angka, ia mempunyai beberapa anekdot, dengan watak atau dua di sini atau di situ. Tetapi tiada watak tunggal atau cerita berpusat watak atau bahkan cerita berpusat plot yang anda boleh ikuti, permulaan, tengah dan akhir. Itulah jenis perkara yang kita cari sebagai penulis skrip.

Dan apa-apa sahaja yang berkaitan dengan Isabel Wilkerson sendiri: Beliau cukup murah hati untuk memberikan saya dua tahun wawancara Zoom semasa pandemik, dan jam-jam perbualan panjang dan teks dan e-mel, terlibat dengan saya dan menjawab semua soalan saya tentang kehidupan peribadinya dan kehilangan keluarganya dan cara-cara di mana beliau berjaya melalui kesedihan untuk menulis buku ini.

Saya benar-benar cuba memecahkan sempadan bagaimana saya diajar penceritaan cerita seharusnya pergi: Bahawa ini boleh mempunyai unsur-unsur sejarah, unsur-unsur kontemporari, unsur-unsur surrealisme; dan anda boleh meraba garis antara naratif dan dokumentari; dan anda boleh menggunakan bukan pelakon dengan pelakon dengan orang yang memainkan diri mereka. Dan saya tidak perlu meletakkan bahagian ketiga pada segala-galanya dan memberitahu anda di mana anda berada dan tahun berapa; bahawa saya boleh mengatakan, “Ini semua satu perkara, dan tidak penting di mana ia berlaku atau bila ia berlaku. Ia kasta, dan ia kelihatan semua cara yang berbeza.” Dan bahawa penonton cukup bijak dan bijak untuk tidak memerlukan jenis penanda sedemikian.

Terdapat adegan, mungkin 30 minit masuk, selepas Isabel kehilangan suaminya dan ibunya dalam tempoh setahun. Dia berbaring, mata kabur, pada katil daun kering yang mati ketika lebih banyak daun perang jatuh perlahan-lahan di sekelilingnya. Di mana idea peribadi kesedihan itu berasal?

Itulah visual peribadi yang saya bawa ke gambar itu dari pengalaman kesedihan saya sendiri. Saya fikir sebagai seorang seniman, kita perlu – terutamanya apabila kita menyesuaikan atau mendokumentasikan orang sebenar, peristiwa sebenar – meletakkan cap jari kita pada cara yang berbeza. Adegan itu adalah bagaimana saya berasa apabila saya kehilangan seseorang.

Saya tahu anda mahu mendapatkan Origin ke dunia sebelum pilihan raya presiden AS 2024. Mengapa itu begitu penting?

Saya fikir bahawa kita berada dalam keadaan kecemasan yang tidak cukup ramai orang peka kepadanya. Saya hanyalah seorang pembikin filem, semua yang saya lakukan adalah membuat filem. Apa yang saya boleh lakukan adalah membuat filem tentang bagaimana saya berasa dan apa yang saya mahu menarik perhatian orang ramai. Dan harapannya adalah agar semakin banyak artis, semakin banyak penyokong, semakin banyak orang menjadi aktivis. Aktivis hanya bermaksud meningkatkan suara anda dengan cara yang berfungsi untuk anda.

Tetapi ini adalah masa di mana kita perlu berjaga-jaga. Kita perlu menyedari penyingkiran kebebasan dan hak asasi manusia. Niat sesetengah orang untuk memutarbalikkan sejarah, untuk mengatakan ia tidak penting, untuk mengatakan ia tidak pernah berlaku. Dan buku-buku yang dikeluarkan dari rak, maklumat yang dibengkokkan. Inilah masa di mana kita perlu menerobos keletihan kita dan membuka mata kita dan terlibat. Harapannya filem ini menyumbang kepada itu dengan cara tertentu.

Anda telah humans “akan sentiasa menemui cara untuk membahagikan dan mengkategorikan dan mencipta hierarki,” bahawa mereka akan sentiasa membangunkan kasta. Bagaimana kita boleh mendorong orang untuk berhenti melakukan itu?

Saya percaya jika cukup ramai orang menjadi berminat dalam kesopanan, jika cukup ramai orang menjadi berminat dalam maruah manusia, maruah manusia yang tidak kelihatan seperti anda, maka boleh berlaku perubahan, lengkungan ke arah keadilan, kebebasan untuk lebih ramai orang. Saya fikir ia mungkin. Adakah ia dalam jangka hayat kita? Saya tidak pasti. Tetapi ada pepatah lama yang mengatakan, “Kita duduk di bawah bayang-bayang pokok yang tidak kita tanam.” Dan kita perlu menanam benih itu sekarang untuk masa depan. Jadi saya harap filem ini merangsang sebahagian perbualan itu, sebahagian pemikiran itu.

Apakah ertinya membenarkan filem ini menjadi ? Apakah jenis kebebasan kreatif itu memberikan anda?

Ia memberikan saya keupayaan untuk memainkan Aunjanue Ellis-Taylor sebagai watak utama. Ini adalah kali pertamanya sebagai watak utama dalam gambar besar. Seorang wanita berusia 50 tahun, luar biasa cemerlang, berbakat luar biasa, yang tidak pernah dipilih untuk memainkan watak utama. Dan anda melihat apa yang studio katakan tentang watak utama filem, apa yang orang-orang itu perlu menjadi seperti, kelihatan seperti, telah dilakukan. Kepopularan, aspek media sosial, semua matematik yang dilakukan untuk mengesahkan seseorang menjadi watak utama dalam gambar. Dan sering kali terdapat ketidakselarasan antara itu dan kualiti dan bakat yang diperlukan untuk watak. Jadi dengan menjadi bebas, ia membenarkan saya untuk memainkan semua pelakon impian saya untuk peranan ini. Dan barisan pelakon ini tidak akan wujud jika ia adalah filem studio.